说实话，偶一直认为照片应该真实、自然的反应客观现象，这也是自己一直追求希望达到的境界。可是由于自己水平有限，很难达到这种效果。 看到身边很多朋友用工具修改自己的照片，修改后的效果真的很不错。 于是，我矛盾了，摄影到底是应该用相机追寻光影的交错的过程，还是追求一张美丽的图片呢？？？
原片不一定就是最接近真实滴，不等于你看到的实景。也并不是客观滴。跟相机设备，个人拍摄水平等都有关联滴
可是摄影所追求的有是什么呢？？
你认为是什么呢？是所谓的真实吗？
那什么又是真实呢？别以为不去ps就是真实了，每个相机的成像系统不一样，每个电脑的显示屏不一样，每台印刷机的油墨浓度又不一样，甚至每个人的视网膜也不一样，你怎么追求真实的唯一性？
不要在这个问题上困扰太久了，p不p，这个问题不重要。爱P不P。
重要的是，去拍别人拍不到的片子，就是摄影的追求。当然这是我的理解，大家可以探讨。
有道理！顶一下。
相机在出照片的时候就已经P过一次拉，
个人认为P照片就象女人化妆，只要漂亮养眼就好。
看照片里的风景就像街上看美女，俺根本不在乎她谢了装的样子！
赞！！
萝卜白菜
看自己喜欢
喜欢这句：爱P不P
是否对照片进行PS，这是个人选择。我们都应该尊重其他人的个人选择，不能把自己的标准作为摄影唯一的标准。
我个人观点，以下两种情况不应该PS。
1、新闻照片，这种片子千万不能造假。
2、翻拍，这种片子应该忠于被翻拍的对象。
其他都可以PS，PS程度自我掌握，比如你的题材是写实风格的，那么PS程度不能太多，不PS最好，如果是“艺术片”，不那么写实可能更好，所以可以加大PS力度。
完全同意。
玩摄影的色友都知道摄影技术包括:前期摄影技术与后期暗房技术,两者一不可,拍摄是前提,暗房是升华与补充.暗房一样有调色,调明暗度和虚化等手法.
现在是PS只不过是用电脑代替以前的暗房技术,使之更快\更容易\更好的把你前期拍的图像显现在你面前.现在的PS不光是简单的调色,调明暗度和虚化等手法还要有更高的创意合成
你的头像就是P出来的,还说不喜欢P?
相机可以反映真实的世界吗？这估计很难，因为每个人看到的色彩都是不一样的（学习过绘画的朋友都知道），一般人只能分辨几十种颜色，画家可以分辨几百种颜色。真实世界的颜色是无穷尽，而相机的感光原件可以反映的色彩是有限的。每个人的显示器都是不同的，再现的色彩及色深度也各不相同，同样它可以反映的色彩更有限。
我只是从这一点说明：
1，每个人看到的色彩多少都有些不同，谁是真实？
2，相机是无法反映真实世界的，我们也看不到相机还原的真实。
3，PS可以使一张照片接近真实，也可以远离真实，这取决于看你的需求是什么？
对摄影来说，再现是一个层面或追求，表现是另一个层面和追求，而永远不违背自己的心，才是我们对真实的认知。
P照片就象化装，个人理解，不能化到改变了原样，但有些瑕疵是可以用化装修复的。这不违反真实性原则。
另外，当你用数码相机记录一个场景时，你用的光圈，速度，白平衡等参数都是一种对实景的修改，有经验的人可以设置到与实景相当接近，多数都有差别的。有时这种差别也是一种创作。有时却是事与愿违。所以凡事不能绝对，心中有真实，凭良心做事就行。
刚刚看了大家对于这个问题的看法，我也来发表下我的看法：
我从事专业图片后期制作三年有余，接触的照片有无数：普通照片（无拍摄经验，随手拍拍的）、摄影发烧友作品（对于拍摄有一些基础的）、摄影大师作品（拍摄有十几年以上经验，对拍摄前有想法、有构思，大家称为老师或大师类的）。综合性来分析下，除了新闻照片不能做假，做假是指：抠换底、加东西、去东西、颜色做成特殊效果之类，像简单拉拉对比度、稍稍调调颜色是可以的，除此之外多可以PS，像我们在网上或在影展场看到的大多数是P过的作品。一般来说，像现在数码拍摄的图片不P的话是拿不出手的，1是太灰，2是颜色不够丰富，3是有些不足之处。一张好的作品与前期拍摄的摄影师和一个好的后期制作师傅缺一不可，为什么呢？一个有一定经验的摄影师在拍摄的时候是不会随便按快门的，他有自己的构思，包括：取景构图、用光、及后期能制作出来的效果等等多要考虑（后期能制作的含：色彩、拼接、抠换底、去东西和加东西等）。之后，就要个好的PS制作，为什么要一个好的PS制作，没有一个好的PS后期制作是不能把摄影师最终想要的效果制作出来的，一个好的PS制作也可以在摄影师构思基础上再次加分、再次优化，相反，在PS制作这个环节上没有把握好，制作出来的作品不自然、假，这张作品就费了。随着现在PS技术的发展加上一个好的PS制作，看到一张作品是真拍出来的还是制作出来的——真是难以分辨。最后说一句，在大多数情况下，一张数码照片没有PS过的是远远比不上PS过的。 有对PS感兴趣的可加我Q：88411108
摄影自从数码化后，就没有“原片”了
其实相机拍出来的，不PS，也不一定就是所见到的景色，而且往往和人眼所见差别很大，即使是追求“真实还原”所见到的也是需要后期制作的，数码，胶片都是如此。例如，在夜晚人眼是可以同时看到星星、云和皎洁的月亮的，但是不经过后期加工，相机就不能真实还原见到的场景。
PP是摄影师内心对客观世界的表达
P不P再在你希望通过ＰＰ表达什么内容
比如，反映黑暗题材，用灰度更能突出重点，
再如，希望突出重点，用大光圈锁定焦点，
我认为只要观众能清晰的理解你所要表达的意思，就是摄影师（匠）的追求吧！
如果不是专业人士，没有必要强求，要不就搞不清是人伺候相机还是相机伺候人了
只要能反映真实的状况，p一下未尝不可，只要不要p的太假就行了，不过这个和每个人的审美有关系~~ 个人认为。。。。
都是为一个结果。。。何必那么纠结。。。。
没有所谓的P不P, 拍出来的不一定是你所看到的 , 不同厂商出来的照片都经过不同的处理，适合自己就好。
呵呵，原来是个挖坟帖。
个人意见，PS（不仅限于Photoshop这个工具）是一个非常好的对作品完善的补充操作。
这个后期操作，包含很多部分。
首先就是调整水平、裁减缩放，这类最基本的修改，尤其在风光摄影时往往用得较多，此时照片色彩、曝光等效果都没有变化。那么这部分我认为等于就是重新构一次图。把先前拍摄时因各类原因导致的这部分问题做个修正。应该说这部分是最常用而且往往是必须用的。甚至包括晃版所说的新闻照，这类调整也是必须或者是新闻照也不会抵触和禁止的。
再高级点的，就是调整曝光度、白平衡修正（RAW格式才可用）、润色、清晰度、对比度、去污点等等，应该说到这部分通常是我们印象中所谓的PS操作。这点，我认为同样也没有理由反对，尤其是前两点，可能因为时间、操作失误等原因后期做个修正，有何不可呢？后面部分，如果有利于让照片更趋向于实景甚至比实景更漂亮，以便让观赏者更觉养眼，又有何不可呢？
当然此部分对于操作者的PS工具操作水平有较高的要求，操作好，会说假，操作不好反而画虎不成反类犬。
再再高级点，拍摄者对于自已的作品已经形成自已的风格，无论人像、风景都会处理成自已特有的风格，熟悉的话，看一眼就知道作者是谁了。
其它的，比如移花接木、接片、各种特效风格等等，那就是爱玩不玩了。
其实，摄影可表现的面很广，地理风光、人物情绪和动作、场景和事件记录等等，不同主题对PS应用要求也会不同。如果有利于对原照的主题表现及艺术要求，那么我们应该积极去掌握PS技术。尤其是在这个数码时代，后期的可操作性及近于0的经济投入。
原片是现实，P片是对理想的追求