第一次看片会在大家的踊跃参与中缓缓落下帷幕，谢谢所有积极投稿的同学，谢谢所有积极发言扔转头的同学，谢谢细心组织活动的同学，谢谢热情投入吃饭活动并念念不忘开会的同学，谢谢无私的赞助商们！（哇，这感言貌似很奥斯卡嘛
）
经过一番热烈的插科打诨和抢菜风潮之后，7月看片会小结如下：
1.月度图片为： 天助自助者的作品 吃面的人
2.本活动旨在倡导专题摄影和纪实摄影，经组委会讨论决定，除月度图片之外，将设立另一个奖项：月度组图。参考标准：整组图片的故事性图片编辑排序能力是否突出主题等等（请大家补充
）。这两个奖项将在现场投票选出，以烘托现场气氛为主要目的，好玩第一，评选第二小小八卦一下，希望入选者能尽量参与看片会，并自带亲友团，事实证明，那是相当有效果滴
经组委会讨论，补选7月月度组图：荒木光头的《余温》，掌声霹雳巴拉.......
http://www.doyouhike.net/forum/photo/436636,0,0,0.html
3.8月嘉宾冒烟的镜子出题：交通工具，现在开始投稿，截稿日期为8月底，详细日期将另行通知
4.在这次看片会上，我曾与大家讨论图片编辑排序的事情，当时没有详细解释自己排序的意图，是我的疏忽，抱歉。后来想想，其实每个人尤其是作者对图片编辑和排序都有自己的看法，重要的是这组图是否能清晰诠释作者的想法。首先我们尊重作者，其次也欢迎各种不同的声音。我想正是因为各种各样不同的声音，能让我们得到交流和进步，谢谢所有发言和给予意见的同学。
5.关于入围作品的评选参考标准，组委会建议：为增强作品的完整性，决定鼓励根据主题去拍片的同学，翻箱底然后编辑的次之
其他参考标准，摸石头过河中，请大家多给意见。
好好学习，天天向上
关于上面的第5点，个人有不同的看法，比如8月的主题是交通工具，如果让我们去新拍，因为时间地域问题，估计拍出来种类会少很多，如果可以翻箱底，那么长期以来积累的种类应该会更丰富。还有，如果同一地域拍的人比较多，雷同的情况也容易出现。
当然不同的主题可能会有所不同，仅做参考
所以我们只是说：优先考虑嘛，要鼓励新拍者
原则上同意楼上的楼上~~~
摄影这个活路基本上择日不如撞日，专门跟着主题去新拍，等于做命题作文，八股味难免重，不如随性小品更代表拍摄者的视角。
个人认为优先考虑的应该是同题材的多样性，通过主题活动丰富大家的影像思考比交出一堆面目近似的作业更重要！
同意猫丫的观点。不过猫丫没有理解我们鼓励拍新作的意义。
我自己的感受是，主题摄影的感受跟过去旅途上拍照是完全不同的。比如8月主题《交通工具》，我们过去一定拍过一些交通工具，但基本上是属于“看到什么拍什么”那种。撞上有趣的画面，就赶紧拍下来。可能拍了不少交通工具，但并没有一个统领全局的思考来指导这些片子的拍摄。
可是当你知道了一个题目，要去做命题作文的时候，思路完全反了过来。往往是先定下拍摄思路，了解自己想拍什么，然后去找、或者去创造这样的画面。每一张照片的拍摄都是受到一个整体构思的指导，这种经验是一般人完全没有的。我们希望大家去体验这种拍摄，即使不拍，也希望大家体验这种思考。
当然翻旧片我们也接受，毕竟把旧片重新挑选、组合、编辑排序都是需要重新思考，特别是要思考一个统一的主题表达，但这种体验会比拍摄新片要弱一些。
惭愧，未能参加；
感谢，组委会抬爱；
支持，一直支持；
敬意，心由衷的敬重！（多好的交流！多好的学习机会）
看片会小结汇总贴（2020年7月）
期待ing...
我以为当初倡导专题摄影-----------其实就是倡导一种带着一个命题去拍摄的摄影方式。不是考验作者拍摄一张，也不是考验作者编辑一组的能力，而是考验作者去拍摄一组有意图，有形式的照片外加编辑它们的能力。
看懂了，尤其是晃人和楼上mm解释得很清楚了，应该说让我队组图摄影的重点有了全新认识，应该说这个就是用相机记录的命题作文，构思和对创作结果的把握能力就很凸显了，即便我水平还比较初级，仍然是有兴趣的。
不过老实说这期的组图没看懂，建议获奖作者或开帖或跟帖，做些基本的说明。好像早些年在北京听国外的一些作品之前会有人做些简单说明，可能有些老土，不过对于初学者，我还是觉得有必要。比方说当时拍摄的背景和当时主要的考虑，以及花絮，如果作者原意可以开帖做些简单的互动。当然，磨房是非常强调DIY的，所以不可强求作者。
另外，例举本人吧，最近农闲且摄影热情极高，也许目前习作还不能入各位大家法眼。只是希望版主能够在新开的版区单为锻炼摄影技巧本身而做另一个交流平台，比方说另一个月赛——让不同状态不同兴趣的人能够各取所需。我最近交流下来发现略高于我这种水平的朋友，以及只是希望稍微艺术的记录下旅途点滴的朋友也是有一些的。
毕竟二者不矛盾，毕竟这个论坛叫做驴光掠影。
遗憾，以前在深圳工作的时候没有更好的很总部的人联系，虚度了
说得有点儿兴奋，只因我确实很兴奋。
这个意见说得非常好。值得认真考虑。
说实话，我们做专题摄影活动，确实为初学者考虑少了一点。在我们这次看片评讲交流会上，我们更多关注拍摄的内容，关注照片的故事性、思想性，以及照片的形式美和图片编辑思路，却几乎没有关注照片是怎么拍的，用什么器材，用什么参数，怎么PS等。
但我个人认为，初学者一开始接触到的不是摄影技术，而是摄影理念，对初学者来说是有很大好处的。当老师教你怎么样正确曝光、正确构图、正确对焦、正确PS……当他告诉你怎么样是正确的时候，也扼杀了创造性。
我觉得我们开展交流会的时候，可以照顾初学者的愿望，增加这方面互动。让初学者与作者直接对话，解决技术上的疑惑。
个人以为 命题作文比随意发挥要好
1、有时间性的体现
2、有主题要求
3、及时创作的要求
4、有利于后期的交流，
如果是旧片，交流的平台就不一样了，没有办法来解释自己拍摄的动机，只是勉强通过编辑的手法来实现主题，难免有些牵强附会。
摄影技艺的提高要经过反复的磨合，不断地反复历练自己的修为，更重要的是有共同的交流氛围，有专业的点评，共同进步才能成就更多人。
在学习的过程中，有人关心用什么样的相机，有人关心用什么样的镜头，有人关心你的曝光参数，有人关心ISO是否可以用到1600。
我不关心这些，我只关注画面对我是否有吸引力，色彩是否对我有吸引力，纯技术的东西没有值得我去关心的
摄影最终使用画面来说话，而不是在现场的解释的多少。
建议在以后的评选中分2类投稿，
一、原片类，除了裁剪调整构图外，不允许进行PS。
二、允许PS调整颜色、明暗、反差、质感等来表达出作者的意图。
不过，就我自己来说，我不喜欢PS的，摄影还是喜欢纯粹一些，当面对一个拍摄对象你的快门按不下去的时候，恭喜，你就真正进入摄影的殿堂。
推荐一个我们身边的，我自己很喜欢的摄影风格，以画面表达的典型，值得借鉴和学习。
http://www.doyouhike.net/forum/photo//423226,0,0,1.html#86023366
那么，拍摄时使用滤镜等，怎么看？
我不说话，实际行动支持
已经发了8月专题的首帖了
以前曾经对公共电话亭比较感兴趣，希望能拍到全国各地的电话亭，不过实际出门时也经常想不起来，很惭愧
我提议9月的主题就定为公共电话亭，如何？
非常赞成晃版的观点。
观念比技法重要，观察方法比拍摄技术重要。
唯有观念才可以在一个平台上日复一日地交流与收获。
晃人童鞋的细心大大滴弥补了我的大刀阔斧粗枝大叶的缺陷，多谢多谢！
补充一点：
重视观念、适当探讨技巧，互不排斥。
鼓励新拍作品，原因我想晃人和小西等同学都解释得很清楚了，同样不排斥后期编辑旧片。有些观念性的东西，在社团建立之前就得到共识了，假如大方向不明确，会失去本意。
建议每次的入选者如果不能来参与看片会，请简单以文字或PPT形式阐述创作动机。
比如这次荒木光头的《余温》，经过方方正正的解说，增色不少。不过不知道他说得对不对，荒木可以自己再补充一下吗？
咦，不只一点啊，其他想想再说，嘿嘿
其实这个问题应该在第一期的启动帖子里就应该强调的
因为不是每一个参加月赛的人都参与过你上次的讨论
所以很多人都不明所以，尤其是对照片选取的把握上
很难达到预想的目标
所以建议从这一期开始，在启动帖里增加指导性的FAQ，宣宗明义
否则到了现场，很难控制效果的
感谢郭嘉，感谢暗香和晃人的辛苦工作！
是我看错了吗，时间是2020年
哈， 哈， 哈......
有时候，你必须接受现实，现实就是：有老痴存在！吼吼
初学者需要什么？许多人认为应该是系统的培训、由老师带队进行统一的拍摄活动。但我有不同的看法，我承认这些都对初学者有好处，提高得很快，但这往往培养出了一批“产品”。摄影师们的片子仿佛是流水线上的产品，各个似曾相识。
而且这样的活动在社会上很多，很多旅行社、摄影协会都会组织各种名目的摄影团去旅行外拍，在老师的带领下，每个学员都能拍出很漂亮的片子。作为磨房色版，我不排斥这些活动，偶尔也搞搞外拍活动，但不会长期坚持这种事情。如果有人觉得有需要，可以参加社会上的活动。我们偶尔一起外拍，目的也不是让大家出好片，而是让大家有面对面交流的机会。
这里说到重点了，那就是交流。磨房不是学校，它是个交流的平台。这个专题摄影月赛，交流就是最大目的。如果你能用心，利用交流也能学到东西，甚至学到学校学不到的东西。从这个角度看，磨房不是学校胜比学校。
传统上看，学习任何艺术创作，都是先学技术，然后逐渐强调精神、思想层面的事情。比如绘画要先学写实的素描，掌握基本功后再往抽象方面去升华。弹琴也一样。对摄影本来也是如此，要搞摄影创作，首先要掌握基本功。
可是在数码时代，相机功能越来越强大，摄影技术层面的事情已经弱化，很多人可以完全不懂摄影技术也可以拍照了。那么我认为，现在已经具备了条件颠覆这种传统思路，至少在摄影领域已经具备这样的条件。
所以我们的主题摄影交流，更多的是讲构思、观察、观念。却少讲拍摄。初学者如果能认真思考，你的层次是跟那些流水线上培养的摄影师是不一样的。至于摄影技术，并不是什么艰深的知识，其实完全可以自学。买一些书自己看，在实际拍摄中去摸索，完全可以掌握。特别是现在的数码相机，让这种掌握更加容易。有些技术有人点拨一下会好很多，这种点拨完全可以在交流中实现，而不需要什么系统的培训。
但是初学者的渴望提高水平的愿望。我觉得我们也应该多加考虑，因此交流会可以考虑增加一个交流环节，比如在落选的片子中选出一些“很可惜”的片子，这些片子本来可以成为好片，拍摄的内容、拍摄思路都很好，但是存在构图、曝光、对焦等技术问题，让片子打了折扣。可以在会上来评讲这些缺陷，并讲讲如何用PS来弥补。但这个环节绝不是主要部分。强调理念而不是技术依然是我们的准则。
非常赞同这种观点，摄影不应该成为少数人故做高深的工具，呵呵。
如果遇到看不懂的照片，我只会觉得选择的方向不一样，觉得没有必要定性“高、低、深、浅”，找自己喜欢的看，多好。
《余温》——大冲菜市场
参与活动，最大的驱动在于我可以多发点片子在“磨房”，少受粮票的限制。很感谢组委会的抬爱及各位影友的鼓励。谢谢！
余温，剩余的温暖。
大冲是深圳的城中村，正改建拆除中。以往的菜市场因人迁徙就面临冷清的场景。在未被完全迁移之前，尚有一些生活的气息。这些“尚有”、“仅存”、是我拍摄的着眼点，当然也是事实存在的状态。
片子压抑、落寞与无奈是我想传递的一些信息。
余温是我对城中村的一个追忆，也是对生活的一声叹息。
拍的匆忙，让大家见笑了。