前言: 摄影是用光线和时间绘画的艺术
从大学的选修课开始系统的学习摄影理论以来，一直认为摄影是一门运用现代科学方法生成的绘画艺术，而普通的snap shot照像应该只能算是对于时间回忆的记录吧。而开始作为爱好者的前几年内由于胶片时代的花费太大，后期也无法自己控制，因此仅仅在学习照像技术，也无法得到太大的提升。直到数码时代的来临，当快门按过1万次后，稳定的照像技术基本功才能作为学习摄影艺术的敲门砖，进而开始提高，（同达芬奇画蛋一样的道理）。因此我将照像和摄影定义为两个范畴。可以说直到这两年，我才真正认真的学习摄影这门最伟大的当代艺术。
关于这次色彩之旅的重点：从小学习绘画,特别是素描学了10年.对于构图和明暗调子的协调应该是本能了,色彩的冷暖对比等还是烂熟于心,但是对于构图中色彩的比例和平衡却一直不得要领.到了开始学习摄影的时候也总是对色彩无更加系统的思考。去年的云南摄影之旅的拍摄，也对除了严谨构图的实践外，对于色彩的掌握仍然是本能的，无机理的。因此在策划这次北疆摄影心之前,特地在中心书城购买了基本摄影色彩的书籍,也参考了最近发表的安瑟亚当斯的彩色图籍 in colour等大师的彩色作品，最终让我找到了这本色彩的基本理论书籍《摄影构图与色彩设计》（HaraId Mante)。这部书用严谨的思路理性而系统的阐述了摄影艺术对于色彩的设计方法，可归于学院派的摄影技法。在自学了1个月之后，对于本次旅程的影响非常大，也是一直在边实践边学习边反思中。因此给我了更多的时间来思考，也是在最后可可苏里（野鸭湖）的那些色彩分块作品的一些总结吧。
推荐各位认真学习摄影的童鞋学习的一本好书
《摄影构图与色彩设计》（HaraId Mante）翻译本
译者: 梅蒋巧 / 梅叶挺 / 赵嫣 作者: （德）曼特 ISBN: 9787500688310 页数: 192 定价: 78 出版社: 中国青年出版社 装帧: 精装 出版年: 2009-9-1
本书是一本深入阐述摄影构图与色彩设计原理及表现技巧的图书。众所周知，仅仅掌握摄影技术知识，并不足以创作出优秀的照片，因为决定照片质量与表现力的关键是图像的内容与组织方法。本书通过600余幅照片和近200个示意图，深入阐释了摄影中点、线、形状、色彩、对比度、构图、设计等概念，以及如何使用相关技术提升照片的表现力。无论是摄影爱好者还是专业摄影师，抑或其他视觉艺术的实践者与评论者，本书都将成为非常宝贵的参考。
richard1st
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2010-10-20 05:15
当初召集贴在这：
http://www.doyouhike.net/forum/backpacking/441316,0,0,1.html
最后的行程为：
D1 9月22日 深圳-乌鲁木齐
D2 9月23日 乌鲁木齐-布尔津-禾木（住禾木驴友客栈）
D3 9月24日 禾木，美丽峰 （住禾木驴友客栈）
D4 9月25日 禾木—贾登峪—喀纳斯 （住喀纳斯师建兵家）
D5 9月26日 喀纳斯—白哈巴（住白哈巴肯杰家）
D6 9月27日 白哈巴（住白哈巴肯杰家）
D7 9月28日 白哈巴-喀纳斯（5小时拍摄）-布尔津（住布尔津青年旅馆）
D7 9月29日 布尔津-白沙湖-五彩滩-布尔津（住布尔津青年旅馆）
D8 9月30日 布尔津-富蕴（住党校培训中心）
D9 10月1日 富蕴-可可托海-富蕴（住党校培训中心）
D10 10月2日 富蕴—乌鲁木齐
D11 10月3日 乌鲁木齐-深圳
richard1st
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2010-10-20 13:35
按照色彩平衡的道理，如果黄色为9（橙色为8），蓝色这位4，如果需要平衡该画面的色彩，则黄色面积和蓝色面积为相反数量4：9即可平衡
拍摄地点： 可可苏里（野鸭湖）夕照
richard1st
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2010-10-20 13:47
拍摄地点：可可托海大峡谷下午
richard1st
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2010-10-20 14:02
拍摄地点：可可托海大峡谷下午
richard1st
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2010-10-20 14:08
点线面对关系也很重要，如果蓝色是面，那么黄色的倒影可为线，黑色的石头则为线了。
richard1st
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2010-10-20 14:25
没有粮票了，杯具啊，一月才2M的权限！一张照片都400K，只能看看有没有办法从其他相册链接过来吧。
这次带了2部canon 400D 机身，4块电池，一只XXB，一只腾龙的17-35， 一只小痰盂， 借用了团友的腾龙10-20超广角，永诺无线外闪接收套件，银燕的老闪光灯，闪光灯柔光罩，珠江三脚架等设备，大概6-7公斤吧，全部行李加起来刚好20公斤，所以苦行对我来说还是不敢奢望的，可能也会破坏了我拍摄的心情，因此大部分旅程成了散步和漫游，因此才有了在可可托海趴在一块岩石上拍倒影拍了一个小时的时光。
richard1st
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2010-10-20 15:28
关于后期处理：
用RAW拍摄后使用了两种不同的软件进行处理。
1. 用飞思的capture one pro经过曝光，色温，色调等色彩调整后，增加一点锐度，并存成全尺寸tiff文件，大概28M一张，对于部分需要修改光斑的图片再用PS CS5处理。
2. 用DPP调用各种模拟胶片曲线调整后，再调整锐度为5，曝光修正，并存成全尺寸TIFF格式，竟然为58M一张，对于部分需要修改光斑的图片再用PS CS5处理。
当然发到空间和磨房的图片也用光影的边框和尺寸缩小对付一下了，结果图片细节损失巨大。
richard1st
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2010-10-21 05:38
谢谢大漠飞侠的粮票
结束语：其实这次拍摄了很多照片，也有很多大而广的传统风景照片作为旅行的记录，也有给团友拍的人物专题片，不过这不是本主题想表达的内容。本系列照片反映的是在学习色彩构图和设计后的一次艺术实践，反映景物本身内容的主题对于照片来说已经弱化，进而蜕变成色块进行创作的题材，最终表达的是真实的颜色在自然界的多彩组合对于拍摄者自身的感官感受，进而变化为主观的设计成品。因此可能无法满足大众观念的风景摄影观念了，请读者见谅。也希望更多的摄影爱好者和大师们能够多拍砖头，多指导。
没看懂，先坐沙发了。
构图,选景的功力有待加强. 主题思想不明确,图片让人不知所云.
这位朋友的评语倒是第一次听到，不过看了这位朋友的相册后终于明白了。
因为lz的照片不是普遍人所喜欢的大鸣大放之色彩。我bf也不喜欢大鸣大放，靠强对比和高饱和来吸引眼球，没难度。
同意楼上的说法，我在另外的跟贴中说过，如果单纯的跳高色彩饱和度，容易造成色彩失真和溢出，最主要的是色彩构图的不 平衡。为了获得纯度高的黄色色调，导致加重蓝色的比例和纯度来平衡颜色的冷暖平衡和明暗的平衡。这样淡蓝色的天空肯定不受欢迎了，必须用GNP和后期来创造近乎深蓝色的天空，但是你眼中见过这种颜色的天空吗？这就是色彩失真。
明白什么？LZ的片子都是在可可托海呀。
6楼那地方我也照了半天呢。发张顶一下
摄影、潜水、网球、羽毛球这些爱好都到了瓶颈阶段后再玩点什么呢？
个人主页：
http://18303053.qzone.qq.com
在瓶颈处加根绳子打个节就完成超越了 (*^__^*) 嘻嘻……
如果是个酒瓶就最惨了，天天要开始酒结。。。。哈哈
如果是原图的话，效果更好，细节表现会更多，2m的粮票真遗憾。。。
征用了朋友的马甲，20M的容量，粮票大大的有了，咔咔！
黄色的白桦树丛作为点至于最中央平衡了上部的蓝色和对称的黑褐色
拍摄于禾木下午
继续禾木
为了黄色和蓝色调流水的比例为3：9时候的主体消失了，因此加入横倒的枯树产生了新的主体
虚化的落叶和实焦的倒影比反过来更加有色彩感
如水彩画的淡色彩更加能体现早晨的宁静，传统构图上如果对下部暗部进行裁减更加的适合大众的审美观，
但保留下部大面积的暗部平衡了亮部黄色9的权重。
当外加闪光灯后，枯树洞成了褐红色，色彩权重提高到了5，比不开灯的黑色更加的协调
白哈巴的故事从界碑开始
灰色和黄色的平衡面积需要9：3，这样主体都失踪了，改为6：4好点
当蓝色天空面积比较小时，有重量的暗色石阵组成的主体也可以平衡大量黄色的前景和远景
当黄色数与蓝色天空的画面所占比例大体相同时候，可以增加灰色枯树来协调
通过暗色的前景和中景减小黄色的树林的色彩比重
提供一个反面的例子，这是在白哈巴拍的为了平衡色彩后期处理过的照片，可看到天空色彩明显失真
如果这张照片是你自己拍的,当时天气不好,然后ps,我没话说. 如果只是你引用的话, 告诉你,北疆的天空真有这么蓝,天空和黄叶的对比真的有这么强烈. 说这张天空色彩明显失真,太过武断.
真不知道你是读了几年书毕业的，看话都看不明白。这张照片当然是我自己拍的，否则我怎么能知道是在白哈巴？而且是用raw 拍的，没有用PS，使用DPP加曲线调整的，当时天气很好，天蓝不蓝叶子黄不黄我难道不知道？不知道是谁武断？没有见过这么没智商的人，把我的照片放在你的电脑上简直是对我的侮辱。
冷暖色彩的比重可以通过点和面的配合以及主体的质量来平衡。比如颜色鲜艳的拖拉机和冷色的远山
3张HDR出来的白哈巴早晨，为了平衡大面积的蓝天，村庄的黄色点-白桦树的纯度后期提高了一些。
告别白哈巴，回到了喀纳斯
红色和绿色的颜色值都为5， 因此占用画面比例可以相同
当大面积的色彩不可避免时，可以用有质量的点来分离该色块
挺喜欢这张的，请教LZ，就这张相片来说，有质量的点是什么？谢谢！
指的是在最下方黄色倒影区域占整个画面不同色彩条带中的最大比例，显得色彩过于饱和，而用长焦距使得整个画面景深压缩，也无法采用增加前景的处理办法来综合，因此选择了有大块的岩石的取景来平衡这样的大块黄色。
以前单纯从构图的拍摄角度选择适合会觉得如果前景比较空况，选择增加一些近景物体来填补，而这次的构图是从色块的平衡和分布来选择的，因此思考的方式不一样了。可能表现出来的主题也不一样。